Санкт петербургский театр балета им п и чайковского,
![Санкт петербургский театр балета им п и чайковского](https://mossprav.ru/wp-content/themes/mh-magazine-lite/images/laleb.jpg)
Полный провал. Рейтинг 3 , 8. Художественный руководитель театра, хореограф-балетмейстер Елизавета Меньшикова: «Мы приходим получать удовольствие». Но тут
Но тут Антонина Филин. Полный провал.
Думали, что идем на балет, а попали на бездарную самодеятельность. Купились на слово "театр", но это не театр. Ощущение, что в труппу взяли всех, кто смог влезть в костюмы. Ушли после первого акта. Не танцевал практически никто, в основном люди просто ходили по сцене под хрипящую из динамиков фонограмму.
Очень плохо, жаль потраченных денег. Мария Худякова. Это не театр, а детская студия балета! Положительные отзывы, видимо, пишут родственники детей, выступающих в этом "театре". Сходили на Щелкунчик, такое разочарование Синхронности ноль, прыжка нет, все нелепо. Очень интересная их собственная постановка балета Ромео и Джульетта. Музыка Чайковского намного приятнее, чем традиционный Прокофьев.
Впечатлила искренность исполнительницы роли Джульетты: действительно веришь в ее любовь. Ромео и Тибальд технически были прекрасны. Не знаю, кому могли не понравиться поддержки в воздухе. На нашем спектакле все было выполнено хорошо. Побывала на спектакле Ромео и Джульетта в постановке театра балета им.
Чайковского в эрмитажном театре и была приятно удивлена, несмотря на противоречивые отзывы. Спектакль мне понравился, хорошо танцевали, а Джульетта была просто бесподобной. Я думаю, что у этого театра большое будущее, талантливая молодежь в труппе. В партере очень незначительные возвышения кресел, обычно на детских представлениях сидят родители с детьми, поэтому за взрослыми людьми ничего не видно.
Валентина Трескина. Разочарование, а не театр. Это детская студия, которая прикрывается громким именем. При этом не стесняется давать спектакли, обманывая зрителей, рассчитывающих увидеть классический балет. Смотрела балет "Ромео и Джульетта" в исполнении труппы данного театра.
![Театр балета им. Чайковского, Санкт-Петербург – Афиша-Театры](https://a-a-ah-ru.s3.amazonaws.com/uploads/items/141115/292839/large_Безымянный.png)
Танцевали они на сцене Эрмитажного театра. Очень бросается в глаза отсутствие синхронности, массовые сцены выглядят как хаотичная суета. Мельтишащие на сцене дети там явно лишние. Хореография также оставляет желать лучшего.
![ЩЕЛКУНЧИК (Театр балета им. П.И. Чайковского) - Александринский театр](https://sun9-15.userapi.com/impg/xBMCgfjSuHI79eDCya_gIhvm0MqkJlzOWB9P5A/MoRqc1PfFvc.jpg?size=807x538&quality=95&sign=797151695e6e3e7835ce14bd18a18782&c_uniq_tag=LiHaBec1AVVSGg9gCdpumGw-3R9J6m2JyUjZlKxwjY0&type=album)
Полное разочарование. И очень сильно разочаровывает фрнргаммы вместо оркестра. Билеты по р!!! Почему нет оркестра???!! Ромео и Тибальд были хороши. Ходили на Щелкунчика в БКЗ. Артисты молодцы, очень чувственно и красиво! Танец Снежинок волшебный. Tanya Kuznena.
Это какой-то около балет. Была в январе на Щелкунчике в Александринке, эта труппа выступала. Что сказать, к театру много претензий, но к артистам еще больше Первый акт много лучше второго, хотя там в основном дети танцуют.
Из плюсов, хорошие декорации. Далее одни минусы: отсутствие живой музыки это еще ладно , кордебалет местами несинхронен, ужасные поддержки, просто возникало ощущение, что он ее уронит сейчас, хотя у парня рост и комплекция более чем, мастерства значит нету.
Если вы знаете какие-нибудь другие театры в СПБ, сходите лучше туда. Анна Громова. Он напуган, и в этот момент Щелкунчик наносит победоносный удар шпагой. Внезапно лицо Щелкунчика начинает меняться. Он перестаёт быть уродливой куклой и превращается в прекрасного Принца. Маша и Принц вместе, и вокруг кружатся снежинки.
Маша и Принц любуются красотой звёздного неба. Все танцуют и веселятся, празднуют победу над мышиным войском. Испанская, Индийская и Китайская куклы благодарят Машу за то, что она спасла им жизнь.
Вокруг танцуют прекрасные феи и пажи. Все готовятся к королевской свадьбе Маши и Принца. Маша просыпается. Щелкунчик всё ещё у неё в руках.
Она в знакомой комнате. Увы, это был всего лишь сказочный сон…. Балет П. Чайковского в двух действиях с эпилогом. В нашей труппе есть совершенно уникальные люди — не самородки, но результат коллективной работы команды во главе с художественным руководителем. Например, четыре года назад в наш коллектив пришла девушка из Японии — Ася Асука Такимаки. Она была полноватой, но как рванула — вышла на высокий уровень танца и похудела.
Если ты проникаешься русским духом, то русский балет в тебя «войдет» вне зависимости от места твоего рождения.
![Театр «Санкт-Петербургский театр балета им. Чайковского» в](https://sun9-66.userapi.com/impg/mTh-e8_ig537NNcS9ULF_cOXaisKWqUOQHxIKw/AzThehcaEfo.jpg?size=807x538&quality=95&sign=12c0ddeeef6db116207ef8e4c9f62812&c_uniq_tag=OXHpf2o2DSdczfbym-hojn__9UKvn7Dv785PgS9hOUw&type=album)
Ася очень хорошо говорит по-русски и получает приглашения перейти в ведущие театры России. Другая наша гордость — артист Юрий Золотухин. Он пришел к нам в театр лет шесть назад, и у него был характер артиста кордебалета.
Мы воспитали в нем солиста, и сейчас он танцует «Щелкунчика» в паре с Анастасией Горячевой — заслуженной артисткой России и ведущей солисткой Большого театра, которая тоже с удовольствием с нами сотрудничает. Художественный руководитель театра, хореограф-балетмейстер Елизавета Меньшикова: «Мы приходим получать удовольствие». В Санкт-Петербургский Театр Балета им. Чайковского мы все пришли из различных театров — и здесь собрали все лучшее.
Наш коллектив может тянуть весь спектакль, каждый способен танцевать любую роль. Мы приходим сюда не работать, а получать удовольствие, а самая главная работа происходит внутри себя. В театре нельзя работать — в театре счастливы лишь те, кто способен ему служить. Нельзя не отметить, что балет — это искусство молодых.
![Заряд | Балет «Щелкунчик» Санкт-Петербургский театр балета им. mossprav.ruского | Заряд](https://peterburg2.ru/uploads/16/07/08/ga5_1 (4)_4.jpg)
В среднем возраст до 40 лет, когда организм перестает самостоятельно подтягивать кожу и это становится видно. Сцена коварна, любой сценический свет не любой, но часто подчеркивает недостатки и делает человека чуть толще, чем он есть.
Поэтому артистам приходится всегда держать себя в форме. Мы приходим на сцену за волнением, адреналином. Есть партии, которые сколько бы лет ты не исполнял, всегда вызывают спазм в районе солнечного сплетения.
Момент, когда тебе нужно сделать первый шаг на сцену, остается волнующим почти всегда. Ты делаешь этот шаг — и ты уже не ты, а другое существо, и дальше ты существуешь в рамках спектакля, где другой мир, другая эпоха и другие люди.
Хочешь всегда знать и никогда не пропускать лучшие новости о развитии России? Подпишись , и у тебя всегда будет повод для гордости за Россию.