Русские актеры мужчины современные
Картина Дмитрия Давыдова впечатляет и зимним колоритом, и сочетанием житейского и потустороннего. Георгий Юматов. Для этого необходимо заполнить и отослать форму заявки на персональной страничке артиста или актрисы, после чего с вами незамедлительно свяжется официальный представитель любимца публики, чтобы определиться со временем и уточнить все детали будущего сотрудничества. Иван с успехом закончил ГИТИС и к сегодняшнему дню сыграл 9 киноролей, среди которых есть несколько главных. За небольшой диалог в больнице актриса смогла не только передать трагичность и безысходность момента, но также показать силу духа ребенка, осознающего свою обреченность и готового на смелый поступок.
Из дула оружия, стрелявшего в него по сюжету, забыли вынуть заглушку, которая пробила актеру живот и привела к фатальному кровотечению. Ли-младшему было всего Смог бы он со временем сравняться с отцом по популярности? Теперь об этом можно только гадать. Ривер Феникс прогремел в году после роли в драме по повести Стивена Кинга « Останься со мной ».
Уже тогда всем стало ясно, что этот молодой человек далеко пойдет, а к началу х сомнения развеялись и подавно: растущий от фильма к фильму актер, певец и музыкант, номинант на «Оскар» за участие в фильме « На холостом ходу », исполнитель роли молодого Индианы Джонса… Его любила не только публика, но и коллеги с критиками: после выхода роуд-муви « Мой личный штат Айдахо », где Ривер сыграл парнишку очень непростой судьбы, рецензенты носили его на руках и пророчили ему самое светлое будущее….
И вдруг все закончилось. Кумир подростков скончался, не приходя в сознание, и попытки реанимировать его ни к чему не привели. Смерть наступила 31 октября — на Хэллоуин.
При вскрытии в крови актера обнаружили коктейль из наркотиков кокаин, героин и пр. Риверу было всего Последний фильм с участием Феникса — « Дурная кровь » Джорджа Слейзера — так и остался недоснятым.
Брат Ривера Хоаким, присутствовавший при его смерти и считавший себя косвенно виноватым в ней, настолько болезненно воспринял потерю родственника, что постарался вычеркнуть трагедию из памяти.
На все попытки Слейзера закончить фильм при его, Хоакима, помощи Феникс отвечал отказом. Впрочем, 20 лет спустя постановщик все же обнародовал «набросок фильма» из того материала, что успел отснять. Бесспорно, Леджер был достаточно популярным актером еще и до « Темного рыцаря ».
Но подлинный класс молодой австралиец показал, именно перевоплотившись в Джокера — зловещего психопата-убийцу, образ которого с тех пор занял почетное место на многочисленных интернет-демотиваторах. К этой роли Леджер готовился очень вдумчиво: на целый месяц заперся в своей квартире и ни с кем не общался, спал по два часа в сутки, вел дневник от лица Джокера и настолько вжился в образ, что даже за пределами съемочной площадки вел себя как комиксовый персонаж.
Коллеги заподозрили неладное, когда Леджер в свои выходные дни стал приходить на съемки и шататься по павильону, демонстрируя фирменные ужимки Джокера. Доподлинно неизвестно, смогла ли эта роль оказать какое-то роковое воздействие на его психику, но от проблем со сном актер не смог избавиться даже после того, как производство ленты подошло к концу.
А 22 января го Леджера нашли в его нью-йоркской квартире скончавшимся от передозировки снотворного. Актеру было 28 лет. Трагическая новость так взбудоражила общественность, что «Темный рыцарь», вышедший спустя полгода после смерти актера, не мог не стать хитом.
Леджер заслуженно был удостоен посмертного «Оскара», а в Австралии была учреждена актерская премия его имени. Лишним подтверждением того, что из жизни ушла настоящая звезда, стали досъемки « Воображариума Доктора Парнаса » — ленты Терри Гиллиама , в которой Леджер только начал сниматься, когда случайно как считается перепутал дозировку успокоительного. В первую очередь Уокер, конечно, звезда высокооктановой кинофраншизы « Форсаж ».
Но франшиза не выстрелила бы без его харизмы — а о том, что Уокер был актером с большим потенциалом, можно судить по другим его лентам — хоррору « Ничего себе поездочка », криминальной драме « Беги без оглядки », диснеевскому « Белому плену », триллеру « Считаные часы », ремейку боевика « й район », военной драме « Флаги наших отцов ». Пловец и знаток джиу-джитсу, Пол не боялся съемок ни на ТВ, ни в документальных лентах, ни в экспериментальных проектах, которые вообще не выходили на большой экран, — он хотел запомниться публике «не просто как гонщик» и помимо бесконечной «форсажной» эпопеи постоянно искал возможности урвать время и сняться в чем-то еще, пускай не таком популярном, но раскрывающем его с новых сторон.
Пол не успел досняться в седьмой части «Форсажа», погибнув в автокатастрофе 30 ноября года на калифорнийском шоссе близ городка Санта-Кларита. Производство ленты было на некоторое время заморожено, сценарий переписан, релиз перенесен, а в оставшихся эпизодах, которые невозможно было нарисовать на компьютере, за Пола сыграли его младшие братья Калеб и Коди.
Как и ожидалось, фильм стал большим хитом. Мы только-только начали привыкать к этому мегаобаятельному толстяку, неизменно становившемуся сердцем каждой комедии, в которой ему доставалась роль, как собственное сердце Джона отказало, не справившись с нагрузками.
Случилось это 4 марта года. Джон Кэнди ушел в 43 года, напоследок успев блистательно сыграть нечистого на руку адвоката в эпизоде драматического триллера « Выстрелы в Далласе » Оливера Стоуна. Кто знает, возможно, впереди его ждала еще и успешная драматическая карьера? Но, как бы там ни было, « Кто такой Гарри Крамб? Вы помните Джона Белуши? Ну же! Те, кто застал видеосалоны и эру гнусавых переводчиков, наверняка обращали внимание на этого толстого парня, как-то незаметно исчезнувшего из поля зрения вместе с видеосалонами.
Джон — старший брат Джеймса Белуши, звезда « Братьев Блюз », «Беспокойных соседей» и « Зверинца », завсегдатай передачи «Субботним вечером в прямом эфире», незаурядный комик, умевший веселить не столько даже актерской игрой, сколько самим своим видом, в котором сочетались черты неприкаянного кидалта и психоватого альфа-самца.
Как ему удавалось постоянно подкупать аудиторию — загадка, о которой по сей день спорят фанаты восьмидесятнических комедий и заядлые театралы, видевшие его в самых разных амплуа.
Одно бесспорно — у Белуши был сценический талант, так и не раскрытый в кино по-настоящему, поскольку актер а еще сценарист, певец, стендапер, телеведущий скончался 5 марта года в возрасте всего 33 лет от передозировки спидбола. Врачи насчитали на его руках около 30 уколов — судя по всему, в последние дни актер принимал дозы уже безостановочно. В столе у Джона осталась целая пачка предложений от разных студий, в том числе несыгранная роль в « Охотниках за привидениями ».
А на его могильной плите по сей день красуется красноречивая надпись, выцарапанная кем-то из фанатов: «Он мог бы заставить нас смеяться еще так много раз! Но н-е-е-е-т! Все могло сложиться иначе. Но, к сожалению, наркотики сопровождали всю карьеру Белуши, и почти каждый раз, как Джон выходил на сцену, вызывая бурю восторга в зале, он был чем-нибудь накачан. Даже снимаясь у Спилберга в «», он постоянно просыпал съемки, из-за чего к нему в итоге был приставлен специальный ассистент с «отрезвляющей» дозой кокаина, приводившей его в рабочее состояние в нужный момент.
Под конец жизни комик уже не мог подняться с постели без бодрящей понюшки. После его смерти второсортная певичка и драгдилер Кэти Смит, обслуживавшая добрую половину голливудских небожителей того времени, дала прессе знаменитое интервью под заголовком «Я убила Джона Белуши», в котором рассказала, как приготовила и вколола актеру роковую дозу, вызвавшую остановку дыхания, — это признание стоило ей 15 месяцев в тюрьме по месяцу за каждую тысячу долларов, что Кэти получила за интервью.
Смит не хотела его смерти, но уколы, которые она делала пребывавшему в сильной депрессии актеру каждый час в течение целых суток, не могли не привести к роковому финалу. Смерть комика потрясла шоу-бизнес — после нее наркотики уже никогда не имели того «веселого» ореола, каким обладали прежде, а актеры один за другим стали уходить в «завязку». Сделался бы Белуши в итоге королем взрослых комедий типа Адама Сэндлера?
А может, захотел бы развить опыт, полученный в ленте « Континентальный разлом », и перешел в лигу «серьезных» актеров? Увы, этого уже не узнать: в отличие от одноименного героя знаменитой мульт-песни, Джонни не был пай-мальчиком и слишком любил вечеринки. Сколько молодых и не очень звезд погибает от передозированных медпрепаратов, наркотиков или последствий их употребления? Вы вряд ли их сосчитаете, поскольку далеко не все подобные случаи освещаются в прессе.
Но если эти актеры на момент смерти пребывали в некотором творческом застое, то Крис Фарли ушел из жизни полным замыслов. Он мог добиться многого — но излишний вес плюс «излишества нехорошие» заставили его чуть ли не под копирку повторить судьбу Джона Белуши.
Нет, наверное, человека, который бы не сравнивал Криса с Джоном. Оба харизматы, оба яркие таланты, оба начинали в передаче «Субботним вечером в прямом эфире», оба… хронические наркоманы. И хотя Фарли строил свою карьеру на полтора десятилетия позже Белуши, в итоге он покатился по тем же рельсам: страдавшая ожирением звезда хитовых комедий « Увалень Томми » и « Ниндзя из Беверли-Хиллз », не привыкшая к голливудским наркотическим нагрузкам, скончалась от передозировки спидбола в своей чикагской квартире 18 декабря года.
Как и Белуши, Фарли было всего Озвучка Шрека в знаменитом мультфильме, уже закрепленная за Крисом, в итоге отошла Майку Майерсу. Вы спросите: что здесь делает такая мировая знаменитость, как Монро? Однажды Женя получает уникальный шанс уехать в Америку. Судьба мужчины оказывается в руках девушки Ани, влюбленной в героя еще со школы. Жене предстоит выбирать между карьерой и личным счастьем. Почему стоит смотреть. Фильм слегка затерялся на фоне народных хитов х вроде «Брата».
Но драма Дмитрия Астрахана в точности передает дух переломного времени. После развала Советского Союза людям пришлось принимать непростые решения и искать свое место в новом мире.
Летом го в Советском Союзе празднуют четвертую годовщину дирижаблестроения. Комдив Котов отдыхает на даче вместе с молодой женой Марусей, шестилетней дочкой Надей и представителями старшего поколения. Внезапно на пороге дома появляется интеллигент, музыкант и друг семьи Митя.
Много лет назад они с Марусей были помолвлены. Появление старого знакомого вызывает напряжение, но только Котов понимает, что гость приехал на дачу не просто так. Работа Никиты Михалкова получила первый и по-прежнему единственный в истории России «Оскар» за лучший иностранный фильм.
Режиссер объединил скромную семейную мелодраму и большое историческое кино. Фильм начинается как идиллия на лоне природы, а заканчивается как кровавая трагедия о смене эпох: с летящим ввысь портретом Сталина, убийствами и разрушенными судьбами.
Финский парень Райво напрашивается в гости к русскому другу Жене, чтобы побольше узнать о русской культуре и охоте.
Веселая компания в составе генерала Михалыча, опытного егеря Кузьмича, майора Левы Соловейчика и других любителей водки выезжает на природу. Иностранец удивляется бесконечному застолью и анекдотичным ситуациям, в которые попадают его новые знакомые. Народная комедия Александра Рогожкина стала одним из символов х.
Фильм показывали на отечественном телевидении множество раз, зрители наизусть цитировали диалоги, а колоритные персонажи появлялись в рекламных роликах.
Все потому, что режиссеру удалось совместить абсурдистскую комедию с трагедией о российском дне сурка: для его героев счастье всегда будет за горами.
Солдат Данила Багров возвращается с войны и едет в Петербург, где живет его старший брат Витя. Оказывается, тот работает киллером и хочет привлечь к делу родственника. Данила Багров — сложный герой. Добродушный парень возвращается с войны в новый мир и хочет вершить справедливость.
Но решает все проблемы единственным знакомым ему способом — насилием. Знаменитый персонаж Балабанова передает состояние всей эпохи: потерянных, опасных и морально амбивалентных х. А еще фильм подарил культуре яркий образ бандитского Санкт-Петербурга.
Атмосфера создается с помощью пожелтевшей пленки, саундтрека «Наутилусов» на фоне и десятка странных колоритных персонажей. Москва конца х. Любящий поиграть в рулетку Алеша задолжал крупную сумму. Он оставляет свою девушку Риту под присмотром кредитора в ресторане — а та встречается с глухой танцовщицей Яной.
Новая знакомая помогает Рите сбежать, девушки становятся подругами. Режиссер Валерий Тодоровский снял современную сказку о поиске счастья в огромном городе. А в качестве первоисточника взял повесть Ренаты Литвиновой «Обладать и принадлежать» о дружбе двух женщин. Зрители полюбили волевых и харизматичных Риту и Яну: у них нет никого, кроме них самих, но они противостоят целому миру. А еще мелодрама открыла мейнстримной аудитории актрису Чулпан Хаматову.
Жители хутора на юге Урала — Филипп Ильич, Колька Полуянов и Панька Морозов — узнают, что кто-то продал принадлежавшую им много лет землю. Деревенским жителям грозит голодная смерть. Рассерженные хуторяне отправляются на поиски виновных в Москву. В конце х вышло сразу несколько картин о народных мстителях.
В «Брате», «Ворошиловском стрелке» и «Окраине» авторы осмысляли время, когда одни становились сказочно богатыми, а другие оставались почти что нищими. На фоне всех других фильмов эпохи картина Петра Луцика выделяется визуальным решением. Генерала медицинской службы Кленского задерживают по «делу врачей». За сутки он проходит через все ужасы огромной репрессивной машины. А на следующий день оказывается на секретной подмосковной даче, где нужно помочь тяжелобольному высокопоставленному пациенту.
Фильмы Алексея Германа трудно смотреть неподготовленному зрителю: кадры длятся минутами, а вместо диалогов — неразборчивые споры и крики людей. Но «Хрусталев, машину! Ведь в фильме нет исторических сносок и пояснений о Советском Союзе начала х. Нужно хорошо знать этот период, чтобы понять сюжет. Хаос на экране и в сценарии отлично передает ужас времени: потеряться и запутаться очень легко. Однажды девушку насилуют трое парней. Благодаря связям им удается избежать наказания. Иван Федорович продает дачу, покупает в Москве винтовку и начинает мстить.
Криминальная драма Станислава Говорухина сгущает краски. Россия показана как морально разложившаяся страна, где все решают деньги и связи. Персонажи либо безоговорочно добрые, либо отталкивающе злые. Но эмоциональный «Ворошиловский стрелок» бьет по болевым точкам аудитории: он показывает, на что готов пойти отчаявшийся маленький человек.
Фильм создает образ народного мстителя, которого можно сравнить с Данилой Багровым из «Брата». Насилие здесь побеждают еще большим насилием. Криминальный авторитет Алик выходит из тюрьмы — и тут же получает угрозы от старых знакомых.
Теперь в опасности и близкие бандита. Тринадцатилетняя Света вынуждена защищать восьмилетнюю сводную сестру Дину. Девочки постепенно сближаются и забывают о разногласиях. Это единственный режиссерский проект актера Сергея Бодрова младшего: в году он погиб на съемках своего второго фильма в Кармадонском ущелье. До «Сестер» автор работал с Алексеем Балабановым и оскароносным французом Режисом Варнье — и удачно перенял их опыт для дебюта.
У Бодрова получилась захватывающая криминальная драма и трогательная история взросления двух девочек: когда они вместе, им не страшны даже криминальные авторитеты. В Эрмитаж попадает француз из 19 века. Он бродит по залам Зимнего дворца и ведет разговор с невидимым собеседником, который говорит голосом режиссера Александра Сокурова. Иностранец рассуждает о месте России в мировой истории, о Великой Отечественной войне, об отношениях страны с Европой. В «Русском ковчеге» почти нет сюжета — достоинство фильма в другом.
Завораживающее путешествие по залам Зимнего дворца снято одним кадром на цифровую камеру. В некоторых сценах задействовано больше сотни актеров: они танцуют на балу, общаются и шутят — при этом все действия просчитаны до секунды и тщательно отрепетированы. К финалу Эрмитаж предстает ковчегом, на котором находится все культурное и духовное наследие страны. Сентябрь года. Финляндия вот-вот выйдет из войны, но пока боевые действия продолжаются. Спасшиеся от смерти молодой снайпер Вейко и капитан Красной армии Иван попадают в дом представительницы народа саами Анни.
Для нее финн и русский — не солдаты, а обычные мужчины. Редкий российский фильм о Великой Отечественной войне, где нашлось место не только гуманизму и пацифизму, но и юмору. А заодно демонстрирует забавные культурные различия между советскими гражданами и финнами. Все как в «Особенностях национальной охоты», только драматичнее. После криминальной разборки четверо преступников замечают за собой слежку и решают покинуть город.
На личных машинах ехать опасно, поэтому они садятся за руль угнанного черного BMW iL. Герои постоянно находятся в дороге и встречают на пути самых разных людей. Четверка приятелей проверяет на прочность свою дружбу и мораль. Именно поэтому фильм и стал народным: пацанская романтика в нем соседствует с духом авантюризма и приключений. Девушка Оля шагает по Невскому проспекту. К ней подбегает незнакомец Леша и предлагает прогуляться. На Дворцовой площади к парочке присоединяется друг Леши Петя.
Это и один из первых отечественных ромкомов, и солнечный фильм-экскурсия по летнему Санкт-Петербургу. События в «Прогулке» развиваются в реальном времени — ведь все действие снято одним кадром. Жизнь на экране органична и хаотична: среди актеров бродят обычные прохожие, занятые своими делами. Братья Андрей и Иван знали родного отца только по фотографиям. Он давно ушел из семьи. Но внезапно на пороге дома появляется мужчина, который представляется папой мальчиков.
Отец тут же берет сыновей в поход, словно хочет совместным путешествием заменить годы отсутствия дома. В чем особенность. Неспешная семейная драма развивается на фоне живописных пейзажей Ленинградской области.
Однако история полна недосказанностей, а детали сюжета раскрываются постепенно — так что просмотр меланхоличного «Возвращения» вызывает дискомфорт. Звягинцев рассказывает историю блудного отца и постоянно намекает зрителю: ничем хорошим она не закончится.
Отец и его маленький сын путешествуют из Москвы в Коктебель. Чтобы заработать хоть какие-то деньги, они латают протекающие крыши домов. Фильм сняли Алексей Попогребский и Борис Хлебников. У них не было профильного образования, но они были насмотрены и многое знали о теории кино. Поэтому «Коктебель» снят очень академично: с длинными планами, долгими паузами и визуальными метафорами.
Однако за сложным визуальным рядом скрывается нежная история о простых людях, которые ищут свое место в мире. Неуверенный в себе парень Антон Городецкий приходит к колдунье, чтобы вернуть жену.
Но узнает, что он сам — светлый маг. А значит, может служить в Ночном дозоре и бороться со злом. Зрители оценили достойную по тем временам компьютерную графику, любопытную магическую вселенную и харизматичного главного героя. Спустя почти 20 лет после премьеры кино воспринимается иначе. Это уже не передовой экшен, а милая открытка из х. С визуальными приемами из музыкальных клипов, забавно состарившимися спецэффектами и навязчивым продакт-плейсментом. К следовательнице Фаине попадает дело о загадочном исчезновении девочки.
Ребенка безрезультатно ищут уже год, родители потеряли надежду. Но Фаина чувствует, что ребенок жив. На первый взгляд это обычный детектив.
Но Рената Литвинова добавила в жанр фирменной экспрессии. Героиня пьет дома коньяк и разговаривает с призраком своей матери, а еще отбивается от толп поклонников: в Фаину влюблены абсолютно все мужчины.
Провинциальные журналисты находят в архивах секретную хронику НКВД. Согласно ей, советский гражданин оказался на Луне еще в конце х. Репортеры ищут свидетелей. Но они либо умерли, либо оказались в психиатрической лечебнице. На самом деле история о полете советских космонавтов на Луну в е полностью выдумана и лишь стилизована под хроникальное кино.
Репортажи, интервью и архивные кадры сделаны настолько реалистично, что поначалу в историю верили даже журналисты и зрители. Два непутевых бандита Серега и Саймон выполняют поручения криминального босса Михалыча. За что бы ни взялись друзья, все идет не по плану и заканчивается кровавой баней. В «Жмурках» Алексей Балабанов как будто прощается с «пацанской романтикой».
Режиссер откровенно издевается над бандитами в малиновых пиджаках и преступными разборками. Получается черная комедия, которая напоминает работы Квентина Тарантино.
Но, помимо прочего, «Жмурки» — это фильм о трансформации людей из х и о том, как они устроились в 21 веке. Диджей Маша теряет мобильный телефон. Его находит архитектор Максим: он связывается с девушкой, чтобы отдать находку.
Но обстоятельства раз за разом мешают героям встретиться. События дебютного фильма Оксаны Бычковой происходят в Петербурге. Город здесь — почти полноценное действующее лицо.
Он мешает героям своей непредсказуемой погодой и замысловатой топографией. Однако Петербург же и вдохновляет Машу и Максиму снова искать встречи. Молодость и чувства обязательно победят, пусть и ближе к финалу. Дочь секретаря партии уходит на дискотеку и не возвращается. Свидетелей и улик нет. Той же ночью в доме на окраине города происходит жестокое убийство, подозрение падает на хозяина дома. За расследование обоих дел берется капитан милиции Журов.
Вот только он и есть преступник. Балабанов показывает, какие страшные преступления могут происходить в разваливающейся стране, где закона уже нет.
Автор поставил диагноз позднесоветской эпохе и эффектно развенчал миф о счастливой жизни в СССР. Алиса умеет разговаривать с морем и сверхъестественным образом влиять на события вокруг. По воле девушки случается ураган, после чего ее семья переезжает в Москву.
Здесь героиня встречает Сашу и пытается по-честному , без сверхспособностей, завоевать его сердце. Режиссер Анна Меликян рисует красивую сказку о любви на улицах Москвы середины нулевых с уместными элементами магического реализма. Получилась почти русская «Амели», с которой «Русалку» неоднократно сравнивали.
В году Россия даже выдвинула «Русалку» на «Оскар», однако картина не прошла конкурсный отбор. Судно с цирковыми животными на борту застревает в Японском море. Сотрудники небольшой московской радиостанции начинают раздувать из этого историю. Они рассказывают, что потеря корабля грозит гибелью редчайших зверей. Все это вранье — ради рейтингов. Картина, как и ее предшественница, основана на одноименном спектакле.
Конец нулевых — время расцвета «Квартета И». Это время, когда шутки о любовных похождениях и зависимостях мужчин средних лет казались особенно остроумными и актуальными. Возможно, именно поэтому фильмы коллектива были тогда очень популярными. Тридцатилетний Виталий переезжает из Серпухова в Москву. Здесь он знакомится с не по годам умной соседкой-старшеклассницей Кристиной.
Между знакомыми быстро возникает роман. Но отношениям мешают бытовые трудности и разные странные личности. Роман Каримов написал сценарий этого фильма на основе собственных приключений в Москве. У режиссера получилось одинаково убедительно показать обыденность жизни в мегаполисе и неординарность горожан.
Зрителям полюбились обаятельные персонажи, которые через 10 лет вернулись на экраны в продолжении — тоже неплохом. Елена — вторая жена богатого предпринимателя Владимира. У обоих есть дети от первого брака, а у женщины даже внуки. В попытке устроить будущее своего непутевого внука Александра героиня вступает в борьбу с дочерью мужа Екатериной. Зритель отстраненно наблюдает за разворачивающейся трагедией. Это триллер о классовом неравенстве, который не теряет актуальности и сегодня.
Фильм состоит из двух новелл. В первой, «Любовь», Вера знакомится в интернете с Лешей, который называет себя Киберстранником. Пара отправляется в Крым, где то ссорится, то снова сходится. Во второй новелле, «Дружба», слабослышащий Леша работает на хлебозаводе, а в свободное время играет в театре. Поссорившись с друзьями, герой едет в Крым и знакомится с Верой. На курорте внезапно оказываются и приятели, которых Леша спасает во время шторма. Монументальная картина Сергея Лобана состоит из четырех новелл и в общей сложности длится почти четыре часа.
Поэтому фильм разделили на две части.
Хулиганская и отвязная комедия не имеет в российском кино аналогов. Это и правда шапито — с невероятными персонажами и непредсказуемыми историями. В фильме также две новеллы. В «Уважении» известный актер и музыкант Петр зовет сына Никиту в поход по горам и равнинам Крыма. В путешествии Петра скручивает приступ остеохондроза и донимают журналисты.
Никита чувствует, что отец потерял к нему интерес, и сбегает. В «Сотрудничестве» юный продюсер Сергей знакомится с музыкантом Ромой, который очень похож на Виктора Цоя. Главный герой организовывает певцу серию концертов в Крыму. И заодно снимает про поездку документальный фильм. В «Шапито-шоу» снялись как профессиональные, так и непрофессиональные актеры.
Многие фактически играют сами себя. Зрителю легко запутаться, где кончается выдумка и начинается реальность, и это одна из сильных сторон фильма. Истории здесь насыщены событиями: абсурдными и жизненными. К сожалению, после «Шапито-шоу» постановщик так и не снял ни одной игровой картины. Молодой спортсмен быстро становится известным. Однако главное испытание для Харламова — это «суперсерия» матчей с Канадой. Спортивная драма Николая Лебедева открыла путь для множества подобных фильмов.
Наиболее известный из них, пожалуй, «Движение вверх». А еще он сделал Данилу Козловского самым узнаваемым и востребованным актером страны.
Вы, может, и видели с десяток похожих фильмов, но сложно не переживать за Харламова, когда он корчится от боли на льду, а тренер кричит «Тебе не больно! В конце декабря к вечно занятому и одинокому менеджеру Артему в Москву приезжает погостить брат Валя.
Под самый Новый год герои узнают, что их отец болен. Виктор Шамиров снял светлый, щемящий и понятный фильм о ежедневной суете и невозможности остановиться. А меланхоличная музыка Микаэла Таривердиева идеально попадает в ритм картины.
Биолог Виктор Служкин устраивается учителем географии в школу. Ученики его не любят и не понимают, потому что он — человек другой эпохи и других ценностей.
Служкин вместе со старшеклассниками отправляется поход со сплавом по реке Каме. Этот путь изменит и самого учителя, и его учеников. Драма Александра Велединского — редкий отечественный фильм, который понравился и критикам, и обычным зрителям.
Это очень понятная, трагическая история честного маленького человека в непростых обстоятельствах. Невозможно не отметить игру Константина Хабенского и не уступающих ему юных актеров. Майор полиции Сергей на машине насмерть сбивает маленького мальчика. Герой пользуется служебным положением, чтобы избежать тюрьмы.
Этим Сергей запускает цепочку несчастий и смертей. В этом динамичном триллере режиссер обличает коррупцию и кумовство во власти. Честное, но несколько прямолинейное кино вскрывает пороки современной России.
Однако смотреть его можно и как увлекательный жанровый фильм. Автослесарь Николай живет вместе с женой и сыном на берегу моря. Участок Николая хочет забрать местный мэр.
Автослесарь же рассчитывает на помощь давнего друга-адвоката из Москвы. У него есть компромат на главу города, но чиновник не собирается сдаваться без боя. Самый известный фильм Андрея Звягинцева. Мрачная, холодная картина о противостоянии простого человека и людоедской бюрократии, которая всегда побеждает. Сантехника Дмитрия вызывают в общежитие, где прорвало трубу.
Герой выясняет: через все здание проходит трещина, из-за которой дом может обрушиться в любой момент. Дмитрий пытается донести до жильцов, что они в опасности, но ему никто не верит, а власти не спешат эвакуировать людей. В году вышли сразу две картины о борьбе простого человека с системой: «Левиафан» и «Дурак». Критики и зрители спорили, какой фильм лучше. Картина Юрия Быкова сыскала большую народную любовь. Режиссер избегает вычурных метафор, но откровенно и без обиняков говорит о проблемах современной России.
Если у Звягинцева герои страдают от безнадежности своего положения, протагонист Быкова активно пытается что-то предпринять. Итог, правда, примерно тот же.
Под Новый год продавщица Ленка пытается добраться до ларька, где работает. На пути она встречает любителя фейерверков «Хиросима», практикующего тантрический секс барда и других колоритных персонажей. Но это не слащавое семейное кино, а инфернальная комедия. Режиссер Василий Сигарев показывает, как люди в преддверии Нового года забывают о любых приличиях.
Ленка попадает в ряд не связанных между собой, но одинаково абсурдных ситуаций. У фильма интересное и неслучайное название. С одной стороны, это вольная экранизация детской книги Лаймена Фрэнка Баума «Удивительный волшебник из страны Оз».
С другой — события здесь настолько невероятные, что персонажам впору вызывать «скорую» по номеру Старшеклассник Вениамин проникся Библией. Священное Писание подросток воспринимает буквально, а потому считает, что одноклассники, учителя и мать живут во грехе — и постоянно их поучает.
Со старшеклассником часто спорит учительница биологии Елена Львовна. Она понимает, что религиозный фанатизм может привести к трагическим последствиям.
Поэтому фильм выглядит театрально — в нем много диалогов и ярких актерских работ, а действие очень камерное: события происходят в декорациях школ и квартир.
Но «Ученик» — непретенциозный фильм. Конфликт веры и общества отображен без высокопарных монологов и с едким юмором. Во время просмотра не покидает ощущение тревоги: автор не скрывает, что история близится к трагической развязке. За год до Олимпиады в Мюнхене в сборную Советского Союза по баскетболу приходит тренер Владимир Гаранжин, он планирует обыграть непобедимых американцев. Менеджер полностью меняет тренировочный процесс и внедряет передовые методы подготовки, а еще сплачивает многонациональную команду.
В основе сценария лежит одноименная книга советского баскетболиста Сергея Белова. Кроме драматичного сюжета о непредсказуемой победе аутсайдеров, фильм предлагает эффектные сцены баскетбольных матчей. Они сняты в духе лучших спортивных байопиков: со слоумо, динамичными монтажными склейками и вниманием к каждому игроку. Медики Олег и Катя в браке уже несколько лет. Девушка работает в приемном покое, а мужчина — врач скорой помощи.
Супруга решает развестись, поскольку устала от пассивности и безответственности мужа, — но все еще его любит. У пары есть несколько дней, чтобы разобраться с разногласиями или расстаться навсегда. Режиссер Борис Хлебников и сценаристка Наталия Мещанинова нашли поэзию в рутинных буднях двух простых и запутавшихся людей.
Нам показывают скромную квартиру героев и их шумные застолья, а также работу. Причем сцены с выездами Олега к пациентам и вовсе основаны на реальных историях. С помощью обыденных сцен авторы напоминают простую истину: человеку нужен человек.
Простой парень Витька Чеснок узнает, что его отец Леха Штырь вышел из тюрьмы. А еще он парализован и с трудом разговаривает. Сын решает отвезти папу в дом инвалидов, чтобы завладеть его квартирой.
Но ехать до учреждения придется не один день. Так что родственники проводят время в дороге и постепенно сближаются. Дебютант Александр Хант снял ультимативный фильм: это и криминальная комедия о травмах х , и роуд-муви об отцах и детях, и яркая драма о маленьких людях.
В фокусе — дуэт Евгения Ткачука и Алексея Серебрякова. Сначала их герои ведут себя деструктивно по отношению друг к другу, но постепенно начинают проговаривать старые обиды и учатся жить вместе. Супруги Женя и Борис больше не любят друг друга и хотят расстаться.
Неожиданно исчезает их сын Алеша. При помощи волонтеров родители начинают поиски ребенка. Но даже в это время не могут оставить разногласия. Исчезновение ребенка в распадающейся семье раскрывает все тайны и страхи супругов. Они с ужасом понимают, что сын мешал им жить. Но фильм Звягинцева — не только мрачная семейная драма. Еще это выдающийся триллер о поиске пропавшего мальчика, где виноват может быть кто угодно: один из родителей, сосед или случайный прохожий.
Дмитрий — успешный бизнес-консультант средних лет, без семьи. Он возвращается в Одессу, где не был много лет. И заскакивает в гости к старому другу. Там Дмитрий знакомится с его дочкой — старшеклассницей Машей.
Школьница хочет посоветоваться с другом отца, обсудить поступление в университет. Между героями завязываются дружеские отношения. Михаил Сегал — один из самых недооцененных сценаристов и режиссеров России.
Сюжеты его фильмов вроде «Кино про Алексеева» и «Глубже! В «Слонах» режиссер сначала опирается на «Лолиту», а затем разворачивает историю в драму об одиночестве. В какой-то момент картина и вовсе становится психологическим триллером. Причем Сегал предпочитает не давать прямых ответов зрителям.
Вместо этого он лишь делает намеки и оставляет простор для интерпретаций. Граф Лев Толстой по просьбе знакомого становится адвокатом солдата Шабунина, которому грозит расстрел. Обвиняемый ударил ротного командира, за что его хочет наказать военный трибунал.
Лев Николаевич готовит блестящую защитительную речь, чтобы спасти Шабунина. Историческая драма Авдотьи Смирновой снята по мотивам реального случая из жизни великого русского писателя.
Это пример отличной судебной драмы о ценности человеческой жизни. При этом авторы здорово осовременили классический сюжет. Персонажи иногда употребляют жаргон, а в одной из сцен даже звучит песня рэпера Басты. Ленинград, начало х. Модник и кумир молодежи Майк Науменко берет под опеку начинающего музыканта Виктора — будущего лидера группы «Кино». Жена Майка Наташа обращает на юного исполнителя внимание. Науменко узнает о романтической связи супруги и Виктора, однако не вмешивается.
Майк считает, что их отношения останутся платоническими и скоро закончатся.
В основе сценария «Лета» — воспоминания бывшей жены Майка Науменко Натальи. Режиссер Кирилл Серебренников показывает в фильме удивительную эпоху х. В это время молодые люди слушали иностранную музыку, вдохновлялись ей и сочиняли собственную. Это помогало им не обращать внимания на неприятную реальность. В «Лете» много музыки, солнца, вечеринок на квартирах, разговоров об искусстве и веры в счастливое будущее.
Это точно самый уютный и душевный фильм Серебренникова. Успешный врач-гинеколог Маша полностью занята работой. Дома ей нет дела ни до мужа Миши, ни до детей. Уставший от невнимательности жены муж уходит к любовнице Оксане. Поначалу Маша пытается вернуть Мишу.
