Лучшие фильмы российские 2017 года
В году вышло продолжение, а в году на экране можно будет увидеть третью часть приключений Нади. Думай как профайлер: рецензия на сериал «Внутри убийцы». В конце х вышло сразу несколько картин о народных мстителях. Свидетелей и улик нет. На протяжении двух часов оторванные от цивилизации метеорологи встряхивают термометры и многозначительно молчат, тем самым подготавливая почву для неизбежного конфликта.
У них не было профильного образования, но они были насмотрены и многое знали о теории кино. Поэтому «Коктебель» снят очень академично: с длинными планами, долгими паузами и визуальными метафорами. Однако за сложным визуальным рядом скрывается нежная история о простых людях, которые ищут свое место в мире.
Неуверенный в себе парень Антон Городецкий приходит к колдунье, чтобы вернуть жену. Но узнает, что он сам — светлый маг. А значит, может служить в Ночном дозоре и бороться со злом.
Зрители оценили достойную по тем временам компьютерную графику, любопытную магическую вселенную и харизматичного главного героя. Спустя почти 20 лет после премьеры кино воспринимается иначе. Это уже не передовой экшен, а милая открытка из х. С визуальными приемами из музыкальных клипов, забавно состарившимися спецэффектами и навязчивым продакт-плейсментом. К следовательнице Фаине попадает дело о загадочном исчезновении девочки. Ребенка безрезультатно ищут уже год, родители потеряли надежду.
Но Фаина чувствует, что ребенок жив. На первый взгляд это обычный детектив. Но Рената Литвинова добавила в жанр фирменной экспрессии. Героиня пьет дома коньяк и разговаривает с призраком своей матери, а еще отбивается от толп поклонников: в Фаину влюблены абсолютно все мужчины.
Провинциальные журналисты находят в архивах секретную хронику НКВД. Согласно ей, советский гражданин оказался на Луне еще в конце х. Репортеры ищут свидетелей. Но они либо умерли, либо оказались в психиатрической лечебнице. На самом деле история о полете советских космонавтов на Луну в е полностью выдумана и лишь стилизована под хроникальное кино. Репортажи, интервью и архивные кадры сделаны настолько реалистично, что поначалу в историю верили даже журналисты и зрители.
Два непутевых бандита Серега и Саймон выполняют поручения криминального босса Михалыча. За что бы ни взялись друзья, все идет не по плану и заканчивается кровавой баней.
В «Жмурках» Алексей Балабанов как будто прощается с «пацанской романтикой». Режиссер откровенно издевается над бандитами в малиновых пиджаках и преступными разборками. Получается черная комедия, которая напоминает работы Квентина Тарантино. Но, помимо прочего, «Жмурки» — это фильм о трансформации людей из х и о том, как они устроились в 21 веке.
Диджей Маша теряет мобильный телефон. Его находит архитектор Максим: он связывается с девушкой, чтобы отдать находку.
Но обстоятельства раз за разом мешают героям встретиться. События дебютного фильма Оксаны Бычковой происходят в Петербурге. Город здесь — почти полноценное действующее лицо. Он мешает героям своей непредсказуемой погодой и замысловатой топографией. Однако Петербург же и вдохновляет Машу и Максиму снова искать встречи. Молодость и чувства обязательно победят, пусть и ближе к финалу. Дочь секретаря партии уходит на дискотеку и не возвращается. Свидетелей и улик нет.
Той же ночью в доме на окраине города происходит жестокое убийство, подозрение падает на хозяина дома. За расследование обоих дел берется капитан милиции Журов. Вот только он и есть преступник. Балабанов показывает, какие страшные преступления могут происходить в разваливающейся стране, где закона уже нет. Автор поставил диагноз позднесоветской эпохе и эффектно развенчал миф о счастливой жизни в СССР. Алиса умеет разговаривать с морем и сверхъестественным образом влиять на события вокруг.
По воле девушки случается ураган, после чего ее семья переезжает в Москву. Здесь героиня встречает Сашу и пытается по-честному , без сверхспособностей, завоевать его сердце.
Режиссер Анна Меликян рисует красивую сказку о любви на улицах Москвы середины нулевых с уместными элементами магического реализма. Получилась почти русская «Амели», с которой «Русалку» неоднократно сравнивали. В году Россия даже выдвинула «Русалку» на «Оскар», однако картина не прошла конкурсный отбор. Судно с цирковыми животными на борту застревает в Японском море.
Сотрудники небольшой московской радиостанции начинают раздувать из этого историю. Они рассказывают, что потеря корабля грозит гибелью редчайших зверей. Все это вранье — ради рейтингов. Картина, как и ее предшественница, основана на одноименном спектакле. Конец нулевых — время расцвета «Квартета И». Это время, когда шутки о любовных похождениях и зависимостях мужчин средних лет казались особенно остроумными и актуальными. Возможно, именно поэтому фильмы коллектива были тогда очень популярными.
Тридцатилетний Виталий переезжает из Серпухова в Москву. Здесь он знакомится с не по годам умной соседкой-старшеклассницей Кристиной. Между знакомыми быстро возникает роман. Но отношениям мешают бытовые трудности и разные странные личности. Роман Каримов написал сценарий этого фильма на основе собственных приключений в Москве. У режиссера получилось одинаково убедительно показать обыденность жизни в мегаполисе и неординарность горожан.
Зрителям полюбились обаятельные персонажи, которые через 10 лет вернулись на экраны в продолжении — тоже неплохом. Елена — вторая жена богатого предпринимателя Владимира. У обоих есть дети от первого брака, а у женщины даже внуки. В попытке устроить будущее своего непутевого внука Александра героиня вступает в борьбу с дочерью мужа Екатериной. Зритель отстраненно наблюдает за разворачивающейся трагедией.
Это триллер о классовом неравенстве, который не теряет актуальности и сегодня. Фильм состоит из двух новелл. В первой, «Любовь», Вера знакомится в интернете с Лешей, который называет себя Киберстранником. Пара отправляется в Крым, где то ссорится, то снова сходится. Во второй новелле, «Дружба», слабослышащий Леша работает на хлебозаводе, а в свободное время играет в театре. Поссорившись с друзьями, герой едет в Крым и знакомится с Верой.
На курорте внезапно оказываются и приятели, которых Леша спасает во время шторма. Монументальная картина Сергея Лобана состоит из четырех новелл и в общей сложности длится почти четыре часа. Поэтому фильм разделили на две части. Хулиганская и отвязная комедия не имеет в российском кино аналогов. Это и правда шапито — с невероятными персонажами и непредсказуемыми историями. В фильме также две новеллы.
В «Уважении» известный актер и музыкант Петр зовет сына Никиту в поход по горам и равнинам Крыма. В путешествии Петра скручивает приступ остеохондроза и донимают журналисты. Никита чувствует, что отец потерял к нему интерес, и сбегает. В «Сотрудничестве» юный продюсер Сергей знакомится с музыкантом Ромой, который очень похож на Виктора Цоя.
Главный герой организовывает певцу серию концертов в Крыму. И заодно снимает про поездку документальный фильм. В «Шапито-шоу» снялись как профессиональные, так и непрофессиональные актеры. Многие фактически играют сами себя. Зрителю легко запутаться, где кончается выдумка и начинается реальность, и это одна из сильных сторон фильма. Истории здесь насыщены событиями: абсурдными и жизненными. К сожалению, после «Шапито-шоу» постановщик так и не снял ни одной игровой картины. Молодой спортсмен быстро становится известным.
Однако главное испытание для Харламова — это «суперсерия» матчей с Канадой. Спортивная драма Николая Лебедева открыла путь для множества подобных фильмов. Наиболее известный из них, пожалуй, «Движение вверх». А еще он сделал Данилу Козловского самым узнаваемым и востребованным актером страны. Вы, может, и видели с десяток похожих фильмов, но сложно не переживать за Харламова, когда он корчится от боли на льду, а тренер кричит «Тебе не больно! В конце декабря к вечно занятому и одинокому менеджеру Артему в Москву приезжает погостить брат Валя.
Под самый Новый год герои узнают, что их отец болен. Виктор Шамиров снял светлый, щемящий и понятный фильм о ежедневной суете и невозможности остановиться. А меланхоличная музыка Микаэла Таривердиева идеально попадает в ритм картины.
Биолог Виктор Служкин устраивается учителем географии в школу. Ученики его не любят и не понимают, потому что он — человек другой эпохи и других ценностей. Служкин вместе со старшеклассниками отправляется поход со сплавом по реке Каме.
Этот путь изменит и самого учителя, и его учеников. Драма Александра Велединского — редкий отечественный фильм, который понравился и критикам, и обычным зрителям. Это очень понятная, трагическая история честного маленького человека в непростых обстоятельствах. Невозможно не отметить игру Константина Хабенского и не уступающих ему юных актеров.
Майор полиции Сергей на машине насмерть сбивает маленького мальчика. Герой пользуется служебным положением, чтобы избежать тюрьмы.
Этим Сергей запускает цепочку несчастий и смертей. В этом динамичном триллере режиссер обличает коррупцию и кумовство во власти. Честное, но несколько прямолинейное кино вскрывает пороки современной России.
Однако смотреть его можно и как увлекательный жанровый фильм. Автослесарь Николай живет вместе с женой и сыном на берегу моря. Участок Николая хочет забрать местный мэр.
Автослесарь же рассчитывает на помощь давнего друга-адвоката из Москвы. У него есть компромат на главу города, но чиновник не собирается сдаваться без боя.
Самый известный фильм Андрея Звягинцева. Мрачная, холодная картина о противостоянии простого человека и людоедской бюрократии, которая всегда побеждает. Сантехника Дмитрия вызывают в общежитие, где прорвало трубу.
Герой выясняет: через все здание проходит трещина, из-за которой дом может обрушиться в любой момент. Дмитрий пытается донести до жильцов, что они в опасности, но ему никто не верит, а власти не спешат эвакуировать людей. В году вышли сразу две картины о борьбе простого человека с системой: «Левиафан» и «Дурак». Критики и зрители спорили, какой фильм лучше.
Картина Юрия Быкова сыскала большую народную любовь. Режиссер избегает вычурных метафор, но откровенно и без обиняков говорит о проблемах современной России. Если у Звягинцева герои страдают от безнадежности своего положения, протагонист Быкова активно пытается что-то предпринять. Итог, правда, примерно тот же. Под Новый год продавщица Ленка пытается добраться до ларька, где работает. На пути она встречает любителя фейерверков «Хиросима», практикующего тантрический секс барда и других колоритных персонажей.
Но это не слащавое семейное кино, а инфернальная комедия. Режиссер Василий Сигарев показывает, как люди в преддверии Нового года забывают о любых приличиях. Ленка попадает в ряд не связанных между собой, но одинаково абсурдных ситуаций. У фильма интересное и неслучайное название. С одной стороны, это вольная экранизация детской книги Лаймена Фрэнка Баума «Удивительный волшебник из страны Оз». С другой — события здесь настолько невероятные, что персонажам впору вызывать «скорую» по номеру Старшеклассник Вениамин проникся Библией.
Священное Писание подросток воспринимает буквально, а потому считает, что одноклассники, учителя и мать живут во грехе — и постоянно их поучает. Со старшеклассником часто спорит учительница биологии Елена Львовна. Она понимает, что религиозный фанатизм может привести к трагическим последствиям. Поэтому фильм выглядит театрально — в нем много диалогов и ярких актерских работ, а действие очень камерное: события происходят в декорациях школ и квартир.
Но «Ученик» — непретенциозный фильм. Конфликт веры и общества отображен без высокопарных монологов и с едким юмором. Во время просмотра не покидает ощущение тревоги: автор не скрывает, что история близится к трагической развязке.
За год до Олимпиады в Мюнхене в сборную Советского Союза по баскетболу приходит тренер Владимир Гаранжин, он планирует обыграть непобедимых американцев. Менеджер полностью меняет тренировочный процесс и внедряет передовые методы подготовки, а еще сплачивает многонациональную команду.
В основе сценария лежит одноименная книга советского баскетболиста Сергея Белова. Кроме драматичного сюжета о непредсказуемой победе аутсайдеров, фильм предлагает эффектные сцены баскетбольных матчей. Они сняты в духе лучших спортивных байопиков: со слоумо, динамичными монтажными склейками и вниманием к каждому игроку. Медики Олег и Катя в браке уже несколько лет. Девушка работает в приемном покое, а мужчина — врач скорой помощи.
Супруга решает развестись, поскольку устала от пассивности и безответственности мужа, — но все еще его любит. У пары есть несколько дней, чтобы разобраться с разногласиями или расстаться навсегда. Режиссер Борис Хлебников и сценаристка Наталия Мещанинова нашли поэзию в рутинных буднях двух простых и запутавшихся людей. Нам показывают скромную квартиру героев и их шумные застолья, а также работу. Причем сцены с выездами Олега к пациентам и вовсе основаны на реальных историях.
С помощью обыденных сцен авторы напоминают простую истину: человеку нужен человек. Простой парень Витька Чеснок узнает, что его отец Леха Штырь вышел из тюрьмы. А еще он парализован и с трудом разговаривает. Сын решает отвезти папу в дом инвалидов, чтобы завладеть его квартирой. Но ехать до учреждения придется не один день.
Так что родственники проводят время в дороге и постепенно сближаются. Дебютант Александр Хант снял ультимативный фильм: это и криминальная комедия о травмах х , и роуд-муви об отцах и детях, и яркая драма о маленьких людях. В фокусе — дуэт Евгения Ткачука и Алексея Серебрякова. Сначала их герои ведут себя деструктивно по отношению друг к другу, но постепенно начинают проговаривать старые обиды и учатся жить вместе.
Супруги Женя и Борис больше не любят друг друга и хотят расстаться. Неожиданно исчезает их сын Алеша. При помощи волонтеров родители начинают поиски ребенка.
Но даже в это время не могут оставить разногласия. Исчезновение ребенка в распадающейся семье раскрывает все тайны и страхи супругов.
Они с ужасом понимают, что сын мешал им жить. Но фильм Звягинцева — не только мрачная семейная драма. Еще это выдающийся триллер о поиске пропавшего мальчика, где виноват может быть кто угодно: один из родителей, сосед или случайный прохожий. Дмитрий — успешный бизнес-консультант средних лет, без семьи. Он возвращается в Одессу, где не был много лет. И заскакивает в гости к старому другу. Там Дмитрий знакомится с его дочкой — старшеклассницей Машей.
Школьница хочет посоветоваться с другом отца, обсудить поступление в университет. Между героями завязываются дружеские отношения. Михаил Сегал — один из самых недооцененных сценаристов и режиссеров России. Сюжеты его фильмов вроде «Кино про Алексеева» и «Глубже! В «Слонах» режиссер сначала опирается на «Лолиту», а затем разворачивает историю в драму об одиночестве.
В какой-то момент картина и вовсе становится психологическим триллером. Причем Сегал предпочитает не давать прямых ответов зрителям. Вместо этого он лишь делает намеки и оставляет простор для интерпретаций. Граф Лев Толстой по просьбе знакомого становится адвокатом солдата Шабунина, которому грозит расстрел. Обвиняемый ударил ротного командира, за что его хочет наказать военный трибунал.
Лев Николаевич готовит блестящую защитительную речь, чтобы спасти Шабунина. Историческая драма Авдотьи Смирновой снята по мотивам реального случая из жизни великого русского писателя. Это пример отличной судебной драмы о ценности человеческой жизни.
При этом авторы здорово осовременили классический сюжет. Персонажи иногда употребляют жаргон, а в одной из сцен даже звучит песня рэпера Басты. Ленинград, начало х. Модник и кумир молодежи Майк Науменко берет под опеку начинающего музыканта Виктора — будущего лидера группы «Кино». Жена Майка Наташа обращает на юного исполнителя внимание. Науменко узнает о романтической связи супруги и Виктора, однако не вмешивается. Майк считает, что их отношения останутся платоническими и скоро закончатся.
В основе сценария «Лета» — воспоминания бывшей жены Майка Науменко Натальи. Режиссер Кирилл Серебренников показывает в фильме удивительную эпоху х.
В это время молодые люди слушали иностранную музыку, вдохновлялись ей и сочиняли собственную. Это помогало им не обращать внимания на неприятную реальность. В «Лете» много музыки, солнца, вечеринок на квартирах, разговоров об искусстве и веры в счастливое будущее.
Это точно самый уютный и душевный фильм Серебренникова.
Успешный врач-гинеколог Маша полностью занята работой. Дома ей нет дела ни до мужа Миши, ни до детей. Уставший от невнимательности жены муж уходит к любовнице Оксане. Поначалу Маша пытается вернуть Мишу. Однако вскоре понимает, что и сама неплохо справляется с домашними делами и работой. У нее получилась по-настоящему смешная и остроумная комедия. Забавные ситуации в фильме отлично сочетаются с точными наблюдениями автора об отношениях в российской действительности.
В это же время рабочим Новочеркасского электровозостроительного завода сокращают зарплату на треть. Они объявляют забастовку и выходят на протест перед правительственным зданием. А за это по ним открывают огонь. На этой же площади партработница Людмила Семина ищет свою пропавшую дочь. Всего за день чиновница резко меняет политические взгляды. Режиссер Андрей Кончаловский вспоминает мрачные события года в Новочеркасске, в ходе которых пострадали более человек.
На примере личной трагедии одного персонажа он показывает горе жителей целого города. Фильм оставляет зрителя опустошенным. Пугало — знахарка и отшельница, чье настоящее имя односельчане давно забыли. Они относятся к женщине с презрением и часто обижают.
Но когда в доме случается беда, всегда идут к Пугалу: она впитывает в себя чужие недуги и страдания. Тем временем знахарку тяготит давняя трагедия. Однажды она решает найти дочь, которую не видела много лет.
Картина Дмитрия Давыдова впечатляет и зимним колоритом, и сочетанием житейского и потустороннего. При этом она остается простой и понятной человеческой драмой. Если вы слышали о якутском кино, но не знали, с чего начать, «Пугало» — подходящий вариант.
Конец года, Санкт-Петербург. Жители города катаются на коньках по замерзшим каналам. Но в столице орудует банда воришек, к которой примыкает сын фонарщика Матвей. Он знакомится с дочкой министра Алисой. Между героями возникает любовь. Этот фильм впечатляет голливудским размахом. Костюмы, декорации и экшен-сцены — все выглядит дорого. В основе «Серебряных коньков» лежит классическая история невозможной любви представителей разных социальных слоев.
Неудивительно, что такая простая и яркая романтическая сказка стала международным хитом на Netflix. Накануне Нового года все семейство Петровых заболевает гриппом. Из-за болезни реальность вокруг них искажается. Герои начинают вести себя странно и сталкиваются с фантастическим. Автослесарь Петров катается с нетрезвыми друзьями в катафалке. Библиотекарша Петрова берется за нож и начинает охоту на мужчин. А сын-школьник оказывается на грани гибели из-за просроченного аспирина.
Серебренников экранизировал романа Алексея Сальникова «Петровы в гриппе и вокруг него». Как и литературный первоисточник, картина полна абсурда, веселых и сюрреалистических эпизодов.
Это кино, в котором возможно все: синий троллейбус может улететь в космос, а труп вылезти из гроба и уйти. При этом оно идеально передает то самое бредовое гриппозное состояние: сюжет здесь руководствуется совсем не обычной логикой. Капитан милиции Федор Волконогов участвует в расстрелах и пытках. Он чувствует, что его вскоре тоже арестуют, и решает бежать. Вдруг герою является убитый коллега.
Он сообщает, что Волконогова в аду ждут вечные муки, и предлагает герою вымолить прощение хотя бы у одного из родственников его жертв. Однако картину показывали на фестивалях, в том числе на основном конкурсе престижного киносмотра в Венеции. Это страшная, стильная, а иногда и неожиданно комичная история, где СССР х предстает почти что выдуманным местом. А еще яркая антиутопия, где людей убивают, чтобы они не совершили преступление в будущем.
Намеренно гиперболизированный портрет эпохи все равно оказывается недалек от правды — и в этом главный ужас фильма. Следователь по особо важным делам Исса Давыдов празднует повышение после поимки неуловимого убийцы, который десять лет держал в страхе весь юг СССР.
Внезапно Давыдову поступает тревожный звонок: объявилась новая выжившая жертва. Это значит, что преступник все еще на свободе. Исса снова берется за дело.
Полнометражный дебют клипмейкера Ладо Кватании получился мрачным и стильным. Этот триллер напоминает и «Семь» Дэвида Финчера, и «Воспоминания об убийстве» Пон Джун-хо , и многие другие культовые картины жанра.
При этом «Казнь» остается самобытной. В России не так часто снимают подобное кино мирового уровня, поэтому мимо фильма проходить не стоит. Восьмилетняя Ника Турбина прославилась как поэт. Послушать ее стихи собирались целые стадионы.
Даже знаменитый Евгений Евтушенко высоко оценивал произведения девочки. Но 19 лет спустя Ника уже не пишет стихи: она разочарована в себе и потеряна. Однако встреча с добродушным Иваном меняет жизнь девушки.
Споры вокруг Ники Турбиной не утихают до сих пор. Одни считают, что она была вундеркиндом. Другие уверены, что стихи за девочку писала ее мама. Авторы «Ники» не пытаются докопаться до правды или развенчать миф о юной поэтессе. Этот фильм рассказывает о внутренних переживаниях человека, чью судьбу сгубила ранняя слава. Мы постим кружочки, красивые карточки и новости о технологиях и поп-культуре в нашем телеграм-канале. Не включить в подборку ДМБ это преступление против человечества.
Дмитрий, поддерживаю. Искренне считаю одной из лучших и самобытных комедий постсоветской России, отсутствие выглядит оч странно. Хороший, Груз - фильм, о просмотре которого я пожалела. Такое впивается в память. А фильм «Хороший мальчик» смотрел с Семёном Трескуновым в главной роли? Хороший, поверьте, не стоит это смотреть. Увиденное не развидеть. Хороший, и не решайтесь Миронов отказался от главной роли в этом фильме, прочитав сценарий Территория потрясающе красивое кино про нашу природу и суровых мужчин-геологов.
Не включить такие шедевры российского кино, как "Ширли-Мырли", "Остров" лучшая роль П. Также заслуживают, как минимум упоминания, такие картины, как "Война", "Кавказский пленник", "Турецкий гамбит", "Все будет хорошо", "Бедная Саша". Александр, ну так допишите сами, русского кино хорошего очень много, список можно бесконечно вести.
Первые две Ёлки. Какие-то фильмы из списка давно в закладках, но до сих пор не посмотрел. Про какие-то слышу впервые, ко своему стыду. Я бы сюда ещё добавил фильмы «Вор» , «Любовник» , «Война» , «Жили-были» Может, ещё какие вспомню. Vladimir, оу, все смотрела, тогда добавлю "Амбивалентность" Тарамаева - тож хорош, ну "Похороните меня за плинтусом".
Ну и хтонь жуткая, смотрела практически всё из подборки, жить не хочется после половины фильмов. Из последнего очень понравился "Вызов". Хочется больше жизнеутверждающих фильмов. Леона, у меня тоже есть ощущение, что когда слышишь "русское кино" так сразу хтонь, левиафан и нелюбовь. Из жизнеутверждающего рекомендую "Рассказы":.
Мне очень понравилась подборка - правда вместо "Дня радио" я бы поставил более культовый "О чем говорят мужчины". От себя бы еще добавил "Мишень" - совершенно неочевидный, но очень любопытный фильм по оригинальном сценарию Сорокина.
Смотрела большинство. Кукушка - хорошее кино, а то многие стали забывать, что и те, и эти - мы все люди в первую очередь, одинаковые. Груз не решаюсь смотреть, но надо. После Дурака-то сложно было отойти недели две… По-моему, история Елены - это Звягинцев предвосхитил Паразитов, только без дичи с убийствами. Вообще Звягинцев без ножа режет своими фильмами, не думаю, что когда-то решусь пересматривать их. Jane, "Груз не решаюсь смотреть, но надо. Тихий, ну столько разговоров.
JiJi, зачем вам смотреть Груз ? Мое мнение - такое смотреть не надо. Теперь буду обходить стороной подобную чернуху. Смотрел почти все. Не привыкла нынешняя режимная культурная богема рассуждать о свободе, даже если она всего лишь музыкальная.
Прекрасный пример того, как абсолютно пропагандистская лента смогла все равно сохранить творческую ценность. Окруженная скандалом с отречением от режиссерского кресла Юрия Быкова из-за творческих разногласий с главным актером и одновременно продюсером Евгением Мироновым. А также ненавистная многими из-за переноса проката «Форсажа 8» в угоду собственным коммерческим интересам. Но при этом «Время первых» все равно остается лучшим русскоязычным фильмом о космосе и нестерпимом желании покорить неизведанное.
Вот такой вот парадокс отечественного госбюджетного кинопрома. В итогах года наш руководитель отдела «Кино и сериалы» Александр Башкиров писал:. На фоне ужасно шаблонного и беззубого — хоть и куда более популярного, — «Салюта» работа Дмитрия Киселева-Юрия Быкова кажется еще более яркой.
Это лучший русскоязычный фильм о космосе, включая все советские картины на эту тему, не снятые Андреем Тарковским. Люди негромко и предельно реалистично говорят в полутемных помещениях. Блеклые, словно выцветшая фотография, картины жизни в СССР х годов. Видения детства, словно в «Солярисе».
Потрясающие по внутреннему напряжению, но практически лишенные ненужной визуальной показухи сцены выполнения великой миссии настоящих советских людей.
Вторая полнометражная работа Василия Сигарева, в которой он не просто окончательно сформировал свой творческий метод, но и выразил все те смысловые тренды, которыми болело авторское русское кино в начале десятых голов. Предельная иносказательность, и попытка поиграть в еще неведомый нашему кино метамодерн. Экзальтация темы смерти, как единственного выхода из русской депрессии, когда водка не помогает, а ускоряться, подобно лирическому герою Сергея Шнурова, просто лень.
Еще предельно либеральный и откровенно садистский взгляд на извечный вопрос «Как нам обустроить Россию». И просто километры натянутого словно петля на шее циничного реализма в изображении действительности. Если вы через 20 лет захотите узнать, о чем было наше кино в период медведевской «оттепели», то «Жить» Сигарева станет настоящей энциклопедией этого периода. Мрачной, пропитанной экскрементами, наркотиками и мыслями о тщетности бытия.
Отвратительной, и от того почему-то очень привлекательной. Потом Сигарев снимет «Страну Oz», уже пародируя и смеясь над этой мрачной модой, но в году «Жить» выглядел максимально серьезно.
Ярчайший, пусть и редкий пример в российском кино, когда амбиции и желание сделать что-то действительно крутое могут победить жестокие питчинговые законы индустрии.
Александр Хант буквально из топора состряпал наваристое роуд-муви, наполненное и тоской по прошлому, и непониманием между двумя родными людьми, которые даже не знают о том, что их связывает.
Витька Чеснок — классический провинциальный гопник. Его папаша Штырь — бандитская тень из страшных девяностых, которая когда-то хищно ходила над страной. Но даже эти стопроцентные маргиналы могут преподать зрителю урок прощения и понимания ближнего своего. Алексей Серебряков, снявшийся в фильме абсолютно бесплатно, не зря выбрал эту работу в качестве благотворительной миссии. Такие стройные сценарии, подкрепленные классной режиссерской работой, очень редко можно встретить даже среди картин маститых авторов.
Правда редкость прецедента подтвердила творческая судьба самого постановщика. После этого полнометражного прорыва Хант не снял больше ничего, а его новый проект «Межсезонье» так и висит в статусе только объявленного. Видимо, русская кинематографическая мечта больше мертва, чем жизнеспособна. Экранизация не самого лучшего романа Алексея Иванова, которая вроде бы опоздала с выходом на десяток лет. Но, в отличии от киновоплощения гениального «Generation П», которое также слишком долго плутало по кругам производственного ада, фильм Велединского прекрасно вписался в новое время.
Образ учителя географии Служкина, который видит выход из сложившейся нищенской тоски исключительно в сорокоградусных напитках, так, к сожалению, и не потерял актуальности. Могу поспорить, что почти у каждого из вас был в жизни такой препод, которого все почему-то очень любили. Эта извечная внутрення иммиграция нашей гуманитарной интеллигенции лучше всего была показана именно здесь, без попытки найти из нее выход.
Потому что пока что в этой реальности его просто нет. Ну и, конечно же, в «Географе» Константин Хабенский показал абсолютно лучшую свою актерскую работу во всяком случае, на телевидении или в кинематографе. Образ Служкина, потерявшегося и никому не нужного человека, мог быть так гениально воплощен на экране только этим интеллигентом с грустными глазами. Оба эти фильма, ставшие последними для главного реалиста СССР и главного реалиста постперестроечной эпохи, не так хороши, чтобы попасть в основной топ.
Но не сказать об этих работах, учитывая уход и Германа-старшего и Алексея Балабанова в этом десятилетии, было просто нельзя. В материале о лучших фильмах про Средневековье Александр Башкиров писал:. Фильм поражает полнейшей реалистичностью и своеобразной мрачнейшей, безысходной, но все-таки красотой происходящего на экране. Умением Германа удивительно красиво показывать грязь, кровь и дерьмо, не скатываясь при этом в чернуху, я восхищался, разбирая «Ивана Лапшина» для нашего топа лучших фильмов всех времен, и с годами это умение режиссера не оставило — даже на пороге смерти.
Да, картинка местами не самая приглядная: на заднем плане кого-то топят в выгребной яме кверх ногами, на переднем — ослиный хер. Но ни до, ни после нам в кинематографе не предлагали столь любовно, достоверно и досконально воссозданного средневекового ада. В последний фильм Герман вложил все известные ему операторские и режиссерские техники, и это совершенно монументальная киногравюра, которую по визуальной мощи можно ставить в один ряд с «Семью самураями».
Свой последний фильм Балабанов снимал в полнейшем творческом кризисе и с предчувствием приближающейся смерти. Получились словно бегающие перед глазами умирающего человека картинки прошедшей жизни. Он хватался за лучшие кусочки из своих работ девяностых, пытался наполнить ленту запоминающимся саундтреком от группы «АукцЫон», но так и не смог сделать цельное произведение.
Но финальная сцена, в которой сам Балабанов говорит, что он вроде как достиг в жизни многого, наград собрал, а самое важное так и не пришло, поражает своей искренностью. Но остается все же на этой земле. Полной противоречий и страстей, где он был больше всего нужен. И именно таким хочется запомнить этого создателя мифа о русских девяностых, которые не отпустили ни его, ни нас, как бы мы того не хотели.
В подборке лучших фильмов про мафию Александр Башкиров писал о «Чужой»:. Незамысловатый, на первый взгляд, дорожный фильм о четверке бойцов, посланных из Киева в Прагу за девушкой по кличке Чужая Наталья Романычева , быстро превращается в криминальный триллер на уровне лучших западных аналогов.
Отдельно я бы хотел отметить великолепную сцену перестрелки с чешскими цыганами, целиком снятую с точки зрения Чужой, и актерскую работу Романычевой, сравнить которую в российском или западном кино просто не с чем». Здесь добавить больше и нечего. Действительно незаслуженно забытая лента, которую и в год выхода никто не оценил. Хочу лишь отметить потрясающую актерскую работу Кирилла Полухина, которого еще не открыл тогда для нашего кино Юрий Быков в своем «Майоре».
Также фильм ценен тем, что в отличии от позднего Балабанова, преклоняющегося перед девяностыми и от части романтизирующего ту эпоху, в этой ленте бандиты показаны именно такими, какими и должны быть.
Полными отморозками, бьющими по голым пяткам чешских проституток резиновыми дубинками. Такое кино нужно смотреть всем поклонникам всяких «Бригад», верящим в то, что бандюки могут быть современными мушкетерами. Не самое лучшее, но знаковое кино для всей отечественной киноиндустрии, которое проложило путь всем героическим спортивным агиткам нового времени. Отлично сделанное, имеющее бюджет, и прекрасный актерский состав.
По его лекалам будет снят и кассовый «Движение вверх», вот только с в разы большим патриотическим апломбом. Там уже максимально был раздут в головах зрителя ассоциативный ряд «Победы той страны — это победы этой страны. А вот к поражениям мы отношения не имеем». И потому все же оказалась в первую очередь невиданной по качеству для нашего кино тех лет спортивной драмой.
И уже потом методом воздействия на зрительские массы. Тогда все это казалось предельно искренним душевным порывом, который, к сожалению, в новое время превратили уже в стопроцентный пропагандистский штамп. Дебютная работа Кантемира Балагова, в которой он еще не ушел в экзистенциальные рассуждения о месте человека в мире, как в недавней «Дылде».
Здесь молодой режиссер не боится быть дерзким и откровенно жестоким в своих суждениях. Он без прикрас показывает проблемы консервативности национальных меньшинств, абсолютную несвободу женщины в мире, где правит традиция, и предельную ксенофобию русского сознания, о которой сейчас вообще не принято говорить публично.
При этом лента не превращается в сборник острых лозунгов, а и имеет художественную ценность. Сцена лишения девственности в прокуренной времянке, где по старому телевизору крутят документальные ужасы расправы над солдатами времен Первой Чеченской компании, по своей проникновенности близка к лучшим эпизодам «Груза » Балабанова. Из-за молодости и неопытности Балагов порой рисует действительность конца девяностых слишком уж жирными мазками.
Но тот факт, что кроме него это не делает практически никто, заставляет признать место «Тесноты» в мире нового русского кино. Первая полнометражная картина Юрия Быкова, которая незаслуженно затерялась на фоне его более известных «Майора» и «Дурака». Хотя «Майор» является по сути продолжением заложенных в его дебюте идей, просто лучше написанным и более динамичным.
Потому именно «Жить» заслуживает места в пятерке лучших. Это программное произведение лучшего российского сценариста и режиссера современности. Быков очень точно передает обстоятельства, в которых человек человеку волк, в прямом смысле загнанный в лесной массив, ставя героев в безвыходное положение. Сблизившиеся друг с другом за время пути, напарники поневоле все равно приходят к печальному финалу, где выйти сухим из воды физически невозможно.
Быков задает себе и зрителю простые, и при этом скорее даже риторические вопросы. Стоит ли жизнь того, чтобы существовать с огромным грузом на душе до конца твоих дней? И что вообще значит для каждого это пресловутое «жить»? Просто существовать, или остаться человеком?
Ответ сам режиссер, конечно, дает. Пусть и не до конца уверенно. Но лишь для того, чтобы зритель обязательно с ним поспорил, иначе весь сюжетный концепт фильма не имеет смысла. На фоне нескончаемых патриотических военных лент, пачками выходящих каждый год по случаю главного национального праздника, этот фильм возвышается настоящим колоссом.
Тут есть все, что нужно бескомпромиссной человеческой драме. Крепкая постановка и отличный сценарий, в котором подвиг становится чем-то обыденным, а героизм — последним, о чем задумывались советские войны на полях сражений. Они просто защищали Родину, не думая о том, что будет дальше. Актерский состав выжимает из себя реальный максимум. Мерзликин, Деревянко, Цыганов, Костромыкин — все они сыграли тут лучшие свои роли за всю карьеру.
Ничего подобного в этом жанре в новом русском кино так и не было снято после.
